大师的自我审视：约翰·威廉姆斯如何看待电影音乐的艺术价值

约翰·威廉姆斯，这位享誉世界的电影配乐大师，创作了《大白鲨》、《侏罗纪公园》、《星球大战》等影史杰作的标志性音乐。然而，这位93岁高龄、五获奥斯卡奖的作曲家，在一次罕见的访谈中坦承，他认为电影音乐在艺术地位上远逊于历史上的伟大音乐作品，甚至表示“我从未太喜欢电影音乐”。他指出，电影音乐往往是片段化的，除非被重新编排，否则难以成为独立的音乐会作品，并认为将电影音乐与古典音乐殿堂内的经典作品并列是一种误解。

尽管如此，威廉姆斯对电影音乐创作本身投入了极大的严肃性，其作品如《星球大战》的宏大、《辛德勒的名单》的悲怆，无不深刻地影响着电影的情感表达。他被誉为史上获得奥斯卡提名最多的在世人士，共计54次。他将许多电影配乐任务视为“一份工作”，并流露出一种对电影音乐作为一种“功能性音乐”的内在偏见。然而，采访者认为，威廉姆斯的音乐超越了这一分类，将电影配乐提升至了高雅艺术的高度。

威廉姆斯也反思了职业生涯，希望能将电影音乐与纯粹的音乐会作品更好地融合。他与史蒂文·斯皮尔伯格的合作尤为特别，得益于导演深厚的音乐素养。除了电影配乐，威廉姆斯还创作了大量音乐会作品，并曾担任波士顿流行管弦乐团音乐总监。近期，他的著名电影配乐作品以长笛、大提琴和钢琴的新编排形式重新演绎，并在伦敦音乐会上演出，他对此表示欣慰，认为这些改编“提升了他的音乐”。

Composer John Williams says he ‘never liked film music very much’

Exclusive: The creator of some of cinema’s most memorable music says it pales in comparison to the great works

The GuardianDalya Alberge